Adrian Ghenie revine intr-o licitatie la Phillips de Pury + Rezultatul vanzarii

„Untitled” (2008), de Adrian Ghenie, ulei acrilic si colaj pe hartie, este lucrarea autorului clujean prezenta in selectia de la Phillips de Pury. Opera, 50.2 x 69.9 cm, provine din colectia Fundatiei Plan B din Cluj si are o evaluare de 4-6.000 de dolari. In catalogul lucitatiei Phillips, ea are numarul de ordine 136 (lot 136). Licitatia din care face parte se numeste „Sub influenta” si este programata pe 20 septembrie 2012 la sediul din 450 Park Avenue New York.

Phillips de Pury este cea mai mare casa de licitatii internationale specializata pe arta contemporana. In ultimii ani, mai multi artisti romani au fost vanduti in licitatiile de la aceasta casa, cele mai importante lucrari fiind cele semnate de Mircea Cantor si Adrian Ghenie. Ghenie a mai fost licitat cu succes in acest an in Franta, la Tajan, cu o pictura de aproape 60.000 de dolari, precum si la Sotheby’s.

UPDATE: Casa organizatoare a licitatiei, Phillips de Pury, a anuntat ca opera a fost vanduta cu pretul de deschidere, 3.750 de euro.

Alis.ro intre doua licitatii

Casa de licitatii Alis programeaza pentru marti, 8 mai 2012, o sesiune cu 79 de opere in sectiunea pictura, avand ca vedete lucrari de Ilfoveanu, Schweitzer-Cumpana, Adam Baltatu si Gheorghe Popovici. Cea mai scumpa lucrare a sesiunii este „Taranca cu ulcior” de Rudolf Schweitzer-Cumpana (foto sus), evaluata la 42.000 de lei. Pe locul doi, cel putin in clasamentul initial, se afla „Atelierele” (foto jos), pictura cu acelasi semnatar, evaluata la 32.000 de lei.

In sesiunea precedenta, desfasurata la sfarsitul lui aprilie (vezi avancronica in baza acestei pagini), cea mai importanta vanzare a fost „Fetita cu pisica”, ulei de Petrascu tranzactionat cu 80.000 de lei (foto si mai jos). O alta lucrare de Petrascu, din ciclul Venetia (datata 1934 si evaluata la 120.000 de lei) a ramas neadjudecata. La fel a fost cazul si cu cea mai scumpa lucrare din catalogul licitatiei, o „Marina” de Aivazovski, nesemnata (cu semnatura scrijelita), evualuata la 200.000 de lei si care nu si-a gasit cumparator. Din cele 71 de loturi ale licitatiei de pictura s-au vandut 32, sumarul licitatiei fiind unul cu un nivel mult mai ridicat decat de obicei. Au fost vandute in licitatie lucrari de Luchian, Stefan Popescu, Corneliu Baba, Magdalena radulescu, Artur Verona, Pallady, Aman, vasile Grigore s.a. si au ramas neadjudecate unele de Pallady, Ali Baba, Henri Catargi, Mina Byck Wepper si, evident, Misu Teisanu. vezi in cache sumarul complet al licitatiei din 24 aprilie 2012 la Alis.

UPDATE: Pentru rezultate vezi Alis rezultate 8 mai 2012

 

Goldart: Rezultatele din 26 aprilie si avancronica pentru 10 mai

Cel mai scump lot vandut la Goldart in licitatia 87 (26 aprilie 2012) a fost „Maternitate” de Camil Ressu, 69×50 cm, 15000 de euro. Lucrarea provenea din colectia familiei Dona si este o pictura pe carton.

Au fost adjudecate 42 dintre cele 113 loturi propuse. Vanzari de peste 1.000 de euro au fost inregistrate pentru picturi de Stefan Caltia, Sorin Ilfoveanu, Ovidiu Oprea, Eugen Voinescu, Adam Baltatu, Ion Theodorescu Sion, Ion Pacea, Constantin Piliuta (6.000 de euro) si Mina Byck Wepper. Tot la peste o mie de euro s-a vandut si un desen de Petrascu, precum si sculpturi semnate de Marcel Guguianu, Milita Petrascu si Peter Jecza. Au ramas neadjudecate opere de Petrascu, Bancila, Vermont, Loghi – ca sa enumeram doar autorii celor mai atractive lucrari care nu si-au gasit cumparatorii.

Pentru sesiunea viitoare de licitatii, programata in 10 mai, Goldart programeaza un program mult mai interesant, avand ca vedeta un portret de Nicolae Tonita, evaluat la 58.000 de euro, precum si alte opere cu potential, semnate de Petrascu si Pallady. Iata un film de prezentare a licitatiei, cu focus pe cele trei opere-vedeta.

In ceea ce priveste licitatia din 26 aprilie, iata rezultatele complete:

FileCash Licitatia 87 Goldart

 

Ion Tuculescu – opera si referinte

Ion Ţuculescu este singurul mare pictor amator din România, provenit dintr-o zonă educaţională care nu are nimic a face cu arta. Medic şi biolog de formaţie, cu performanţe profesionale care l-au propulsat până în Academia Română, Ţuculescu a practicat pictura ca hobby şi şi-a creat un stil propriu, bazat mai degrabă pe folclorul oltenesc decât pe tradiţiile şi rigorile picturale întemeiate de DaVinci. Cu vânzări de peste 100.000 de euro pentru un tablou, Ion Ţuculescu este, pe poziţia a cincea a topului pictorilor români, excepţia care confirmă regula.

Referinte: Tuculescu wiki (pentru biografie), Tudor Art (pentru cote de piata; necesita abonament)

Lucrari de Ion Tuculescu in Muzee din Romania (lista Patrimoniului National)

pentru detalii si actualizari, deschideti linkurile corespunzatoare pe siteul Cimec

„Cristos carandu-si crucea”, de Hieronymus Bosch, versiunea din Ghent

Artist: Jheronimus Bosch (Hieronymus Bosch) (c. 1450 – 9 August 1516)
Data: 1515-1516
Curentul artistic: renastere
Dimensiunile originalului : 74 cm × 81 cm
Materialele originalului: pictura in ulei pe lemn.

“Cristos carandu-si crucea” (De kruisdraging), versiunea din Ghent (1515-1516) este a treia si ultima dintre cele trei lucrari cu aceasta tema realizate de Hieronimus Bosch, celelalte doua versiuni (cu 25 de ani mai tinere) aflandu-se la Madrid si la Viena. Versiunea din Ghent este una dintre ultimele picturi ale maestrului renascentist si cuprinde multe dintre elementele definitorii pentru stilul lui Bosch: chipurile grotesti, simbolistica disimulata in accente vestimentare, esoterica imanenta si moralista. De notat ca lucrarea nu este semnata si exista istorici de arta care contesta atribuirea.

 

Originalul operei „Christos carandu-si crucea” (1515-1516) se afla in Muzeul de Arte Frumoase din Ghent (Museum voor Schone Kunsten, Ghent, Belgium). Link spre pagina picturii pe siteul muzeului belgian.

Reproduceri dupa detalii ale lucrarii – vanzari on line:

 

„Womenizer”, semnul sub care e plasata licitatia de Art Nouveau

32 din cele 49 de loturi care sunt opere de arta in licitatia Art Nouveau, Romantism si Biedermeier de la Artmark de pe 11 aprilie 2012 reprezinta femei singure si/sau indragostite. Piesa centrala a licitatiei este un nud de Stefan Luchian, „Dupa baie”, evaluat intre 100 si 200.000 de euro. O lucrare interesanta este pictura „Pregatiri de bal” (foto) a lui Victor Schramm, evaluata la 3-6000 de euro si care este prezenta pe coperta catalogului licitatiei. Atorul, coleg de generatie cu Strambu si Vermont, nascut la Orsova, a parasit timpuriu tara si pictura sa este prea putin legata de stilul scolii romanesti. Nascut in 1865 si decedat in 1929, pictorul de origine germana (si scoala germana) se afla la debut in licitatiile de la Bucuresti. El apare rar si in licitatiile europene, cea mai recent vanduta pictura a sa fiind „Orientalischer Bazaar”, 5.500 de euro la Koln in 2006.

Dintre celelalte lucrari se remarca un nud de Pierre Bellet, prima lucrare din licitatie, cu o evaluare de 900-1600 de euro, si „Baticul rosu” de Bartolomeus Vigh, cu o estimare de 1.200-2.220 de euro. Nu lipsesc nici nume consacrate in licitatiile de la Bucuresti, precum Schweitzer-Cumpana, Aurel Naray, Iosif Steurer, Nicolae Enea, Igor Bednarik, Kimon Loghi, Artachino sau Stefan Popescu. Alaturi de baigneusa lui Luchian, cea de a doua lucrare valoroasa a licitatiei Art Nouveau si romantism este semnata de Nicolae Vermont. „Suflete slave” („Crima si pedeapsa”) este o lucrare de mari dimensiuni (120×90 cm) si are o tematica religioasa. Evaluarea este de 15-30.000 de euro.

Dupa cele 49 de loturi de pictura (intre ele si o sculptura), aceeasi licitatie programeaza obiecte de argint si sticla, inclusiv gale-uri. Acestea reprezinta cele 23 de loturi care vor inchide licitatia.

Tanarul Baba, printre vedetele de la Goldart

Licitatia din 5 aprilie 2012 de la Goldart programeaza printre lucrari si un tablou floral de Corneliu Baba, lucrare de tinerete, „Vas cu flori”, 40×31 cm ulei/pânză/carton, semnat, datat (19)27. Pictura are pe verso o insemnare olografa a autorului, „Această lucrare este o pictură a mea din tinereţe (1927) cumpărată dintr-o expoziţie ce am avut la Lugoj în anul acela. Face parte din colecţia cumpărătorului Constantin Macici”, semnat, localizat Pangratti şi datat 26.II.(1)983″.

Alte lucrari interesante ale licitatiei sunt „Arlechin si colombina” de Corneliu Michailescu (8.500-9.000 de euro), „Balcic, dincolo de rapa” de Dumitru Ghiata (5500-6000 de euro), „Trei ore sub soarele Ierihonului” de Samuel Mutzner (9-10.000 de euro), „Barci pescaresti” de D. Florian (400-500 de euro) si „Suzana si batranul” de Ovidiu Oprea, 500-700 de euro. In opinia organizatorilor, capetele de afis ale rundei sunt semnate de Ion Theodorescu Sion, Rudolf Schweitzer Cumpana, Constantin Artachino, Mircea Ciobanu, Ion Mirea si Adam Baltatu.

Alis.ro – Vine Ressu, pleaca Iser

De fapt nu pleaca, ci se intoarce acasa la el, nevandut. Pictura lui Iser, „Odalisca”, ulei pe panza, 35.5x27cm, semnat dreapta jos cu negru, evaluata la 35000 de lei, a fost cea mai valoroasa a rundei de licitatii de la ALis din aceasta saptamana (27 martie 2012), dar a ramas nevanduta. Francisc Sirato (1877-1953), „Femeie sezand”, ulei pe carton, 55×45 cm, nesemnat, [1934-1935] a fost tabloul care a obtinut cel mai mare pret, 20.000 de lei. Alte tablouri vandute au fost:

  • Nicolae Enea (1897-1960), „Boi dejugati”, ulei pe panza, 64x103cm, semnat dreapta jos cu brun, 7.000 de lei
  • Adam Baltatu (1899-1979), „Portret de barbat”, ulei pe panza, 40×34.5cm, semnat stanga jos cu rosu, 6000 de lei
  • Viorel Marginean (n.1933), „Iarna timpurie”, ulei pe panza, 50×64.5cm, semnat dreapta jos in monograma cu negru (si pe verso), datat (19)78, 7000 de lei
  • Corneliu Baba (1906-1997), „Portretul colectionarului K.Zambaccian”, carbune pe hartie, 26.5x18cm, semnat stanga jos, 4.300 de lei
  • Rudolf Schweitzer Cumpana (1896-1975), „Vas cu trandafiri”, ulei pe carton, 45×34.5cm, semnat dreapta jos cu ocru, 7000 de lei
  • Constantin Isachie Popescu (1888-1967), „Nud culcat”, ulei pe carton, 51.5x74cm, semnat dreapta jos cu negru, suportul prezinta deteriorari si mici desprinderi de culoare, 7000 de lei
  • Constantin Artachino (1871-1954), „Coltunasi in vas brun”, ulei pe carton, 41x23cm, semnat stanga jos cu negru, 5000 de lei
  • Jean Cheller (1911-1952), „Pe malul raului”, ulei pe carton, 24×34.5cm, semnat stanga jos cu rosu, provine din colectia familiei, 4000 de lei
  • Constantin D.Stahi (1844-1920), „Caise”, ulei pe panza lipita pe carton, 27x38cm, semnat dreapta jos cu ocru, datat si localizat 1874 Iasi, 5000 delei
  • Emilian Lazarescu (1878-1934), „Nud culcat”, ulei pe carton, 49×69.5cm, semnat stanga jos cu negru, 10.000 de lei
  • Alexandru Hentia (1878-1925), „Vas cu flori de camp”, ulei pe panza, 64x35cm, semnat dreapta jos cu negru, 4.000 de lei
  • Nicolae Tincu (1872-1932), „Drum in padure”, ulei pe panza lipita pe carton, 41x54cm, semnat dreapta jos cu rosu, 1.200 de lei
  • „Portret de femeie”, ulei pe panza, 40.5x30cm, nesemnat (autor necunoscut), sf.sec.XIX, 3.000 de lei
  • „Peisaj”, ulei pe panza, 30.5×38.5cm, semnat indescifrbil dreapta jos cu negru, 2000 de lei
  • Nicolae Enea (1897-1960), „Coltunasi”, ulei pe carton, 28.5x37cm, semnat stanga jos cu negru, 4.600 de lei
  • Costin Petrescu (1872-1954), „Portret de barbat in profil”, ulei pe panza, 74x54cm, semnat dreapta jos cu negru, 2.200 de lei
  • Constantin Blendea (1929-2012), „Dialog”, ulei pe panza, 35x38cm, semnat dreapta jos cu ocru, datat (19)76, 2.200 de lei
  • Marian Condruz (n.1952), „Flori pentru mama mea”, ulei pe panza, 40.5×50.5cm, semnat stanga jos cu albastru, [ian.2012], pe verso nota olografa a autorului, 1.500 de lei
  • „Interior”, ulei pe panza, 69x55cm, nesemnat, 4.300 de lei
  • Dem Iordache (1905-1983), „Venetia”, ulei pe panza lipita pe carton, 47.5x60cm, semnat stanga jos cu rosu si negru, 1.800 de lei
  • Pan(dele) Ioanid (1878-1956), „Hora”, ulei pe carton, 44×70.5cm, semnat dreapta jos cu negru, 1600 de lei

In licitatia viitoare la Alis, care va avea loc pe 10 aprilie, vedetele licitatiei sunt:

Camil Ressu (1880-1962), „Odihna modelului”, ulei pe carton, 64.5×40.5cm, semnat stanga jos, 100.000 de lei

alaturi de alte importante picturi provenite din colectia Constantin M., cu semnaturi precum Baba, Luchian, Bancila, Piliuta, Schweitzer-Cumpana au evaluari de la cateva zeci de mii de RON la 115.000. Alaturi de lucrarile din acesta colcetie, in sectiunea principala a licitatiei se remarca un Luchian floral estimat la 140.000 RON si un peisaj de Palladz evaluat la 300.000.

„Sărutul”, de Gustav Klimt

The Kiss, 1909

Artist: Gustav Klimt
Data: 1907 – 1908
Curentul artistic: Art Nouveau (Jugendstil)
Dimensiunile originalului : 180 x 180 cm
Materialele originalului: Pictura in ulei si foita de aur pe panza.

În anul 1908, când Klimt a prezentat pentru prima dată acest tablou, Galeria Austriacă l-a achiziţionat pe loc, direct din expoziţie. „Sărutul” („The Kiss”, „Der Kuss”) este astăzi opera centrală a lucrărilor lui Gustav Klimt.

Originalul lucrarii „Sarutul” se găseste la Galeria Austriacă din Belvedere Superior, Viena. Link spre pagina tabloului de la Österreichische Galerie Belvedere, Vienna.

Gustav Klimt a fost o figura controversata in arta si in special in epoca sa. Lucrarile sale au fost in permanenta criticate, fiind considerate prea senzuale si erotice, incarcate de un simbolism deviant. Mai tarziu, „Sarutul” va deveni una dintre cele mai cunoscute lucrări ale mişcării artistice Jugendstil.

Reproduceri dupa tablou – vanzari online:

 

„Strigatul” de Edvard Munch


“Strigatul” este pictura definitorie a expresionismului, avand un rol extraordinar de important in istoria picturii si in definirea postmodernismului.

Cod produs: ART009
Alte nume (inclusiv traduceri): The Scream, Le Cri, Skrik

Exista trei variante ale „Strigatului“ realizate de Munch, una dintre ele fiind piesa de baza a colectiei de la Galeria Nationala de Arta a Norvegiei. O alta varianta, tempera, se afla in proprietatea Muzeului Munch, iar cea de a treia, realizata in pastel, se afla intr-o colectie privata. Varianta de referinta este cea de la Galeria Nationala din Oslo. Pentru detalii spectaculoase despre: prima varianta (furata in 1994 si recuperata in conditii neclare), despre cea de a doua varianta (care a fost obiectul unui hold-up spectaculos in 2004 si a fost recuperata in 2006) si a treia varianta (obiectul unei mari licitatii la Sotheby’s in 2012), precum si despre efectele culturale ale celor trei opere (citare in filme, influente in muzica, pictura, poezie si alte arte), recomandam articolul de pe wikipedia (fr).

Subiectul “Strigatului” pare sa fie legat de explozia vulcanica de la Karatowa, unul dintre cele mai mari dezastre naturale din secolul 19, care ar explica si cerul rosu si forma norilor. Dincolo de continutul denotativ, “Strigatul” lui Munch a devenit pictura de referinta pentru atrocitatile secolului 20, ea capatand conotatii politice si politico-sociale mult mai puternice decat in intentia initiala. “Strigatul” a ajuns expresia perfecta a individului aflat in fata terorii, intr-o lume abuziva si catastrofala.

Originalul operei „Strigatul” (varianta 1893)

se afla in Galeria Nationala de Arta din Oslo (Nasjonalmuseet). Link spre pagina tabloului pe siteul muzeului apartinator.

Artist: Edvard Munch

Data: 1893
Curentul artistic: Expresionism
Dimensiunile originalului : 91 cm x 73,5 cm
Materialele originalului: tempera si creion pe carton

 Reproduceri dupa Strigatul lui Munch

In acest moment nu va putem oferi reproduceri dupa Munch.

Valoare istorica pentru Indicele Artei Consacrate

Indicele ArtConsacrat, care monitorizeaza evolutia pietei de arta si cumpararile pentru pictorii din patrimoniu (o lista de 100 de artisti consacrati) a atins ieri cea mai ridicata valoare de pana acum, 2691 de puncte. Indicele se calculeaza avand ca reper pretul pe centimetru patrat pentru lucrarile artistilor din portofoliu si a fost lansat in ianuarie 2010. Initial avea o valoare de 1000 de puncte, iar cresterea la valoarea actuala reflecta o scumpire cu 269,1% a pretului pe cmp fata de data lansarii.

Cresterea actuala a acestui indicator a fost determinata de vanzarile din cadrul Licitatiei de Martisor de la Artmark, cand au fost vandute cu preturi bune foarte multe lucrari de mici dimensiuni / cu dimensiuni sub media tablourilor romanesti.
Precedenta valoare istorica a fost atinsa in mai 2011, cand indexul fusese tras in sus de vanzarea cu peste 100.000 de euro a unui tablou floral de Andreescu, de foarte mici dimensiuni.

„Fata cu cercel de perla”, de Johannes Vermeer

 

Artist: Johannes Vermeer
Curent: Barocul olandez
Data: cca 1665
Dimensiunile originalului: 46,5×40 cm
Tehnica originalului: ulei pe panza

Tabloul „Fata cu cercel de perla” este capodopera pictorului olandez Johannes Vermeer si a fost supranumit „Mona Lisa nordului” sau „Mona Lisa olandeza”. Pictura este datata in 1665, dar nu exista o certitudine asupra acestei date.

Girl with a Pearl Earring, Dutch: Het Meisje met de Parel) este un tablou la a carui celebritate si popularitate in ultimii ani a concurat din plin si cinematografia. Un film cu exact acelasi titlu ca tabloul (bazat pe iubirea fictionala dintre artist si o slujnica ce i-a servit ca model) a fost turnat in 2003, avan in rolul principal pe Scarlett Johansson. Filmul este ecranizarea romanului omonim din 1999, semnat de Tracy Chevalier.

Originalul operei „Fata cu cercel de perla” de Jahannes Vermeer se afla la Muzeul Mauritshuis – Colectia Regala de Pictura din Haga (Olanda), fiind piesa de rezistenta a acestui muzeu care mai detine opere de Rembrandt si ale altor mari pictori olandezi si flamanzi. Link spre pagina tabloului pe siteul muzeului de arta din Haga.

 

Reproduceri dupa tablou

 

2010 – Topul mondial al vanzarilor de arta

1. Pablo Picasso, “Nude, Green Leaves and Bust”, 95.000.000 dolari
2. Alberto Giacometti, “L’homme qui marche I”, 92.521.600 dolari
3. Amedeo Modigliani, “Nu assis sur un divan”, 61.500.000 dolari
4. Andy Warhol, “Men in her life”, 56.500.000 dolari
5. Alberto Giacometti, “Grande tete mince (1954)”, 47.500.000 dolari
6. Amedeo Modigliani, „Tete”, 46.650.450 dolari
7. Pablo Picasso, „Portrait d’Angel Fernandez de Soto”, 45.814.900 dolari
8. Henri Matisse, „Nu de dos, 4 etat (Back IV)”, 43.500.000 dolari
9. William Turner, „Modern Rome-Campo Vaccino”, 40.211.100 dolari
10. Gustav Klimt, „Kirche in Cassone”, 38.284.800 dolari

Recomandare: Mari pictori pe blogul de arta

Topul vanzarilor de arta romaneasca in 2010

La intocmirea topului au fost luate in consideratie numai rezultatele vanzarilor facute in Romania prin casele de licitatii. Au fost exclusi asadar pictorii romani de notorietate mondiala tranzactionati prin case de licitatii internationale, care fac obiectul unui alt clasament.

1. „Păstoriţa”, de Nicolae Grigorescu, 175.000 de euro la Licitaţia de Iarnă Artmark, 16 decembrie

2. „Car cu boi”, de Nicolae Grigorescu, 155.000 de euro la Licitaţia de Impresionism şi Postimpresionism Românesc, Artmark, 30 septembrie

3. „Garoafe”, de Ştefan Luchian, 140.000 de euro, Licitaţia de Vară Artmark, 17 iunie

4. „Maci”, de Ştefan Luchian (Colecţia Tiberiu Puică), 132.000 de euro, Artmark, 29 aprilie

5. „Golgota”, de Nicolae Tonitza, 125.000 de euro, Licitaţia 12 + 1 Capodopere Impresioniste din Colecţii Particulare, Artmark, 18 noiembrie

6. „Panseluţe”, de Nicolae Grigorescu, 115.000 de euro, Licitaţia 12 + 1 Capodopere Impresioniste din Colecţii Particulare, Artmark, 18 noiembrie

7. „Noapte la Ştefăneşti”, de Ion Ţuculescu, 100.000 de euro, Licitaţia de Iarnă Artmark, 16 decembrie

8. „În atelier”, de Ştefan Luchian, 98.827 de euro, Alis, 22 februarie

9. „Nud”, de Nicolae Grigorescu, 75.000 de euro, Alis, 7 decembrie

10. „După războaie”, de Ion Ţuculescu, 72.500 de euro, Licitaţia de Iarnă Artmark, 16 decembrie

Licitatia copiilor

Licitatia „Primul meu tablou”, organizata pe 2 iunie de Artmark a fost legata inca din intentia organizatorilor de ziua copiilor. Ce s-a intamplat in sala a depasit insa intentiile organizatorilor.

Participarea la licitatie a fost una extrem de numeroasa, cu 62 de participanti in sala (peste 50% din cei prezenti, fata de o medie mondiala de 25-30%), 700 de participanti prin telefon si aproape o mie de „unici” pe canalul internet tv. Elementul cu adevarat spectaculos a fost insa legat de prezenta in sala, alaturi de mame, a numerosi copii care au fost participanti directi la licitatie, respectiv, la indicatiile materne, au ridicat paleta de licitatie, marcand ofertele pentru diversele tablouri.

Selectia lucrarilor s-a facut astfel incat sa reflecte o tematica legata de copilarie: tablouri ludice si portrete de copii. Cel mai bine vandut tablou a fost „Fiul padurarului”, semnat de Tonitza, tablou care era inca din start vedeta licitatiei. Pretul final a fost de 105.000 de euro, dupa ce se plecase dintr-o estimare de 65-95.000. Alte lucrari intens disputate au fost „Micul violonist” de Rudolf Schweitzer-Cumpana, plecat din 6000 de euro si vandut cu 11500; „Floarea din par”, de Kimon Loghi, vandut la 13500 cu plcare din 6000; si „Portret de fata”, de Constantin Isachie Popescu, datat 1960.

Lucrarea „Inger de veghe” a lui Aurel Naray a inchis licitatia, fiind adjudecata la 2400 euro, dupa o evaluare initiala de 1200-2000 de euro. Pretul se explica prin dorinta mai multor participanti-copii de a nu pleca acasa fara sa fi achizitionat nicio lucrare. In final, invins, unul din copii a plans, iar adjudecatarul lucrarii a decis sa renunte la tablou si sa il daruiasca copilului care il pierduse la batalia cu preturi, in sala.

O posibila transformare a artistei Irina Broboana intr-un sofer de TIR de vârsta medie

 

 De ce sofer de TIR? Pentru ca la intrebarea mea: In cine voiai sa te transformi?, raspunsul a fost: intr-un sofer de TIR.

Artista s-a oprit la un modul primar, aproape desuet de trans-sexualizare virtuala printr-un act masochist, fizic, de taiere, strangulare, constructie, re-constructie si amenajare a unor fragmente anatomice. Atunci când privitorul se afla in fata unor lucrari de arta cu subiecte „tari“, „incomode“, „agresive“ etc., tinde fie sa respinga imaginile, fie sa le supuna prejudecatii, fie sa le incadreze intr-o categorie speciala – „sub lupa obiectivitatii“, de unde pot fi mai usor de controlat.

Prima concluzie pe care o putem extrage in graba ar fi faptul ca Irina Broboana nu a pus la cale o expozitie de pictura. Pentru ca picturile ei au devenit sine qua non anti-picturi. De ce acest lucru? Pentru ca exista fotografiile mult prea explicite de dinaintea picturilor, pentru ca exista spectacolul mult prea atent regizat de dinaintea fotografiilor. Irina Broboana propune o serie de imagini picturale ce sunt rezultatul unui traseu conceptual invers – de la un performance teatral, solitar, realizat in fata oglinzii si/sau a camerei la imaginea picturala statica.

O a doua concluzie este legata de singuratatea si singularitatea actului descris de Irina Broboana. Nu e nici pe departe o inovatie sau o noutate, ba dimpotriva, demersul sau se poate usor inregimenta intr-o serie foarte bine definita de proiecte cu acest subiect, insa ceea ce il diferentiaza si il face singular este lipsa sau eliminarea oricarei urme de lirism.

Asezarea intentionata a corpului sub lumina rece, necrutatoare, de aparatura medicala, stomatologica si dezvaluirea metodica a tuturor detaliilor accentueaza procesul mecanic de transformare a femeii in barbat sau, in cheie livresca, a artistei Irina Broboana intr-un sofer de TIR de vârsta medie.  (SIMONA VILAU, sursa: revista Cultura)