In licitatia de Art Nouveau a triumfat romantismul

BUCURESTI 11 aprilie 2012. Licitatia de Art Nouveau, Romantism si Biedermeier, care a reunit tablouri, argint si sticlarie fina, s-a incheiat cu o rata de adjudecare de 78%, 16 din cele 72 de loturi ramanand nevandute. Recordurile de pret au fost stabilite de tablouri, dar tot printre picturi s-au aflat si cele cateva loturi care au dezamagit.

Cea mai scumpa lucrare din licitatie a fost o baigneusa de Luchian, evaluata la 100-200.000 de euro inaintea licitatiei. Lucrarea intitulata”Dupa baie” este un pastel pe hartie lipita pe carton. Opera a fost adjudecata la pretul de deschidere, cu 15% sub evaluarea minima. Chiar si asa, cumparata cu 85.000 de euro, tabloul lui Luchian devine cel mai scump pastel vandut in Romania, surclasand cu 35.000 de euro vechiul record detinut tot de Luchian.

Celelalte doua opere-vedeta ale licitatiei au fost semnate de Vermont („Suflete slave”) si debutantul Victor Schramm, fiind vandute cu 25.000 de euro prima si cu 9.000 de euro (un debut remarcabil in licitatii) cea de a doua (vezi avancronica licitatiei Art Nouveau pentru detalii despre lucrare).

De remarcat ca o lucrare franceza a lui Stefan Popescu, „Gradina capelei din Finistere” (foto) a ramas nevanduta desi avea o evaluare de doar 4-7.000 de euro, pret la care acest autor poate fi vandut cu usurinta si in strainatate.

Totalul vanzarilor in aceasta licitatie a fost de 216.000 de euro.

Alte doua licitatii au avut loc in aceeasi zi la aceeasi casa de licitatii, una de vinuri vechi si una de efecte militare. Prima a avut o adjudecare de 82%, cu vanzari de aproape 20.000 de euro, cea de a doua a 73.000 de euro, cu 87 de loturi vandute din cele 138 oferite. Cel mai scump obiect din aceste licitatii a fost o masina de criptat Enigma, folosita de hitleristi in al doilea razboi mondial. Spargerea codurilor generate de o asemenea masina a reprezentat unul dintre cele mai mari succese ale Aliatilor in razboi si a permis succese militare importante. Pretul adjudecarii a fost de 21.000 de euro.

Vom reveni cu amanunte despre Licitatia de Postmodernism si Contemporana, desfasurata pe 10 aprilie la Artmark. Succesul acesteia, reprezentat de un grad de adjudecare de 89% confirma ascensiunea picturii contemporane in 2012 si poate fi analizata intr-un context mult mai amplu.

„Womenizer”, semnul sub care e plasata licitatia de Art Nouveau

32 din cele 49 de loturi care sunt opere de arta in licitatia Art Nouveau, Romantism si Biedermeier de la Artmark de pe 11 aprilie 2012 reprezinta femei singure si/sau indragostite. Piesa centrala a licitatiei este un nud de Stefan Luchian, „Dupa baie”, evaluat intre 100 si 200.000 de euro. O lucrare interesanta este pictura „Pregatiri de bal” (foto) a lui Victor Schramm, evaluata la 3-6000 de euro si care este prezenta pe coperta catalogului licitatiei. Atorul, coleg de generatie cu Strambu si Vermont, nascut la Orsova, a parasit timpuriu tara si pictura sa este prea putin legata de stilul scolii romanesti. Nascut in 1865 si decedat in 1929, pictorul de origine germana (si scoala germana) se afla la debut in licitatiile de la Bucuresti. El apare rar si in licitatiile europene, cea mai recent vanduta pictura a sa fiind „Orientalischer Bazaar”, 5.500 de euro la Koln in 2006.

Dintre celelalte lucrari se remarca un nud de Pierre Bellet, prima lucrare din licitatie, cu o evaluare de 900-1600 de euro, si „Baticul rosu” de Bartolomeus Vigh, cu o estimare de 1.200-2.220 de euro. Nu lipsesc nici nume consacrate in licitatiile de la Bucuresti, precum Schweitzer-Cumpana, Aurel Naray, Iosif Steurer, Nicolae Enea, Igor Bednarik, Kimon Loghi, Artachino sau Stefan Popescu. Alaturi de baigneusa lui Luchian, cea de a doua lucrare valoroasa a licitatiei Art Nouveau si romantism este semnata de Nicolae Vermont. „Suflete slave” („Crima si pedeapsa”) este o lucrare de mari dimensiuni (120×90 cm) si are o tematica religioasa. Evaluarea este de 15-30.000 de euro.

Dupa cele 49 de loturi de pictura (intre ele si o sculptura), aceeasi licitatie programeaza obiecte de argint si sticla, inclusiv gale-uri. Acestea reprezinta cele 23 de loturi care vor inchide licitatia.

„Sabatul vrajitoarelor” de Francisco de Goya

Artist: Francisco de Goya y Lucientes

Tehnica originalului: pictura in ulei pe panza.

Dimensiunile originalului : 43 cm x 30 cm

Data: 1797-1798

Curentul artistic: Romantism; Scoala spaniola

 

“Sabatul vrajitoarelor” (versiunea 1798) [ES: El Akelarre; EN: Witches’ Sabbath] este o pictura realizata de Goya, cu un pronuntat caracter polemic la adresa Inchizitiei spaniole, inca activa in epoca, dar si la adresa obscurantismului popular spaniol.

In centrul picturii se afla diavolul, cu infatisare de tap, care conduce o adunare a vrajitoarelor, aidoma unui preot, dar parodiind si inversand gesturile rituale. Un copil ii este oferit, iar cadavrele altor doi copii sunt vazute in tablou. Simbolistica folosita de Goya este brutala, de prima mana, ilustrand direct, aproape grosolan, imaginea creata si indusa in obscurantismul public. Tema adunarii vrajitoarelor avea sa fie reluata de pictorul spaniol in mai multe lucrari, inclusiv intr-o pictura cu un titlu similar din seria “picturilor intunecate” zugravite pe peretii casei sale din Madrid.


Originalul operei „Sabatul vrajitoarelor” se afla in Muzeul Fundatiei Lazaro Galdiano din Madrid, sala 13. Link spre pagina oficiala a picturii pe siteul Colectiei Lazaro Galdiano.

Reproduceri dupa tablou – vanzari online:

„Cainele in penumbra”, de Francisco Goya

“Cainele in penumbra” / “Cainele lui Goya” [ES: El Perro, Perro Semihundido; EN: A Dog, Head of a Dog, The Buried Dog, The Half-Drowned Dog, The Half-Submerged Dog, Goya’s Dog], este o pictura atribuita lui Francisco Goya si datata inainte de 1825. Pictura, astazi ulei pe panza, a fost initial o pictura murala (ulei pe tencuiala) in casa in care locuia Goya la inceputul secolului 19. Ea a fost transferata un secol mai tarziu, printr-o tehnica spectaculoasa prin care tencuiala a fost complet eliminata, iar stratul fin de ulei pictat a fost montat pe panza. Opera face parte din seria “picturilor intunecate” ale lui Goya (asupra carora atribuirea nu este absolut certa, ele putand fi realizate fie de Goya, fie de fiul sau, respectand stilul sau crochiuri ale tatalui).

“Cainele in penumbra” reprezinta o ruptura fata de stilurile picturii traditionale prin incadrare si prin compozitie, elemente reprezentative pentru stilul artistului spaniol. Pictura atrage prin incadrarea disproportionala, cu un cap de caine dominat de un cer tulbure, ocru. Fragilitatea animalului este subliniata prin pozitionarea acestuia in penumbra, astfel incat compozitia este discreta si, in acelasi timp, plina de forta, preigurand estetismul expresionismului.

Originalul operei „Cainele in penumbra”

se afla in Muzeul Prado din Madrid. Link spre pagina oficiala a picturii pe siteul Museo Nacional de Prado.

Artist: Francisco de Goya y Lucientes

Data: 1820 – 1823
Curentul artistic: Romantism; Scoala spaniola
Dimensiunile originalului : 131 cm x 79 cm
Materialele originalului: pictura in ulei pe panza (initial pictura in ulei – vopsea industriala – pe tencuiala*).

*) a nu se confunda cu frescatura care, fie umeda, fie “a secco”, presupune integrarea cultorii in tencuiala si se realizeaza cu o alta gama de pigmenti cromatici.

Cumpara online reproduceri ale tabloului „Cainele in penumbra”, de Francisco Goya
in varianta: