Primavara de Botticelli

Sandro Botticelli – date esenţiale despre artist

Sandro Botticelli născut la data de  1 martie 1445 in Florența, Italia. Moare  la data de  17 mai 1510, Florența.RA Grani

Sandro Botticelli , numele său complet fiind  Alessandro di Mariano Filipepi, este unul din cei mai mari reprezentanți ai Renașterii italiene.

Printre cele mai importante opere se numără lucrarea  “Primavara”, “Adoraţia magilor”, “Venus şi Marte”, “Naşterea lui Venus”, “Calomnia lui Apelles” şi “ Ispitirea lui Isus”.

Contemporani cu Botticelli erau în primul rând  Fra Filippo Lippi, în atelierul căruia a lucrat ca ucenic, şi Filippino Lippi, dar şi Andrea del Verocchio şi Andrea Mantegna dar şi Da Vinci şi Michelangelo.

Carol Căpiţă şi Alin Ciupală în „Istoria Artei şi a Arhitecturii” spun despre Sandro Botticelli:

„Botticelli doreşte să exprime în tablourile lui stări sufleteşti
complexe, aşa cum o atestă picturile din prima parte a activităţii sale:
Vitejia, Simonetta, Venus, Primăvara. Aceeaşi tendinţă de a-şi testa
priceperea îl îndeamnă să abordeze un gen pictural, împrumutat din
sculptura de la începutul secolului al XV-lea, şi anume tabloul rotund,
,,tondi”, în care excelează”

Primavara de Botticelli

Albume de arta despre Leonardo Da Vinci (in limba romana)

Albumul „Leonardo – Viata de artist”, Editura RAO Vezi detalii si, eventual, cumpara:

Leonardo da Vinci este probabil artistul cel mai studiat din toate timpurile. Preocupările lui variate nu numai în domeniul picturii (unde a realizat capodopere precum Gioconda şi Cina cea de Taină), dar şi în cel al ingineriei, al zborului şi al apelor, al muzicii, al teatrului, al tehnicii militare, al anatomiei şi al botanicii au atras atenţia oamenilor de ştiinţă şi a pasionaţilor de orice disciplină. Experienţe complexe au făcut ca în viaţa lui Leonardo să se ascundă o adevărată comoară de informaţii necunoscute şi de noi puncte de vedere sub care ni se prezintă epoca în care el şi-a conceput opera: Renaşterea italiană care a purtat Europa de la Evul Mediu la modernitate. Albumul Leonardo Viata de artist (RAO)

 Ovidiu Drimba – Leonardo da Vinci, Titan al Renasterii, Editura Saeculum IO Vezi detalii si, eventual, cumpara: Leonardo Da Vinci, titan al renasterii – Ovidiu Drimba

Ovidiu Drimba (2 septembrie 1919[1], Margine[2]) este un istoric literar român, profesor universitar la București[2]. Activitatea sa cuprinde lucrări dedicate istoriei culturii („Istoria culturii și civilizației“, „Pagini despre cultura europeană“, „Studii și eseuri de literatură universală“). A fost unul dintre asistenții filozofului și poetului Lucian Blaga de la catedra de filozofia culturii de la Universitatea din Cluj. Profesorul Ovidiu Drimba a petrecut în Italia peste zece ani, ca lector și șef al Catedrei de limba și literatura română modernă de la Universitatea din Torino și apoi la Universitatea Catolică din Milano. Leonardo Da Vinci, titan al renasterii – Ovidiu Drimba

Paul Valery – Introducere la metoda lui Leonardo da Vinci Vezi detalii si cumpara:

„Valéry nu e un autor care «devine», ci care «este», alternanţa şi schimbările de accent în cadrul operei sale ajung să fie percepute abia prin raportarea la tendinţele diverse şi momentele succesive de cultură la care a participat. În încercarea timpurie închinată lui Leonardo, Valéry tratează nu un portret, ci o metodă, şi nu o metodă personală, ci una generală, o cale de acces către acel «loc central din care întreprinderile ştiinţei şi ale artei să fie la fel de posibile». Exegeza lui e teoretizantă, tipizantă, nu individualizantă.“ (Mircea Martin) Introducere la metoda lui Leonardo da Vinci – Paul Valery

 Shana Priwer – 101 lucruri inedite despre Da Vinci

Descoperiti adevarata poveste din spatele celei mai reprezentative personalitati renascentiste! Stim cu totii ca Leonardo Da Vinci a pictat Mona Lisa, ca a facut schita aceea faimoasa cu barbatul in interiorul cercului si ca a avut ceva de-a face si cu mediatizatul cod al lui Da Vinci. Dar cum ramane cu omul din spatele mitului? 101 lucruri inedite despre Da Vinci propune o perspectiva originala, amuzanta asupra geniului, urmarindu-l de la originile sale absolut umile, de copil din flori, pana in ultimii ani de viata, cand a fost prieten la catarama cu clericii, ducii si regii. Plina de elemente neprevazute, aceasta carte va poarta dincolo de legendele care l-au inconjurat si de omagiile care i s-au adus, dovedind ca, atunci cand vine vorba despre Leonardo da Vinci, realitatea chiar este mai stranie decat fictiunea! Parcurgand cartea, veti intelege cum si de ce: • Armata italiana a facut arme din bronzul destinat initial pentru una dintre sculpturile lui Leonardo. • Calugarii catolici au intrat intr-o disputa legala cu Leonardo cu privire la tabloul Fecioara intre stanci. • Impreuna cu Machiavelli, Leonardo a conceput un plan cartografic pentru devierea cursului raului Arno. • Evolutia psihosexuala a lui Da Vinci a devenit obiect de studiu pentru Sigmund Freud. 101 lucruri inedite despre Da Vinci – Shana Priwer

Michael White – Leonardo da Vinci, biografia unui geniu Vezi pretul si cumpara

Volumul, semnat de reputatul scriitor britanic Michael White, se opreste asupra unor aspecte mai putin cunoscute din viata lui Leonardo, cum ar fi copilaria nefericita, ucenicia in atelierul lui Verrocchio din Florenta, homosexualitatea asumata ori relatia cu importanti mecena ai epocii (Lorenzo Magnificul, Lodovico Sforza, Cesare Borgia), precum si rivalitatea cu Michelangelo.Leonardo da Vinci, biografia unui geniu – Michael White (detalii si pret)

 Carlo Pedretti – Da Vinci. Arta si stiinta universului Vezi detalii si cumpara

Roxana Melnicu – Io, Lionardo, Legendele omului din Vinci Vezi detalii si cumpara

 

„Cristos carandu-si crucea”, de Hieronymus Bosch, versiunea din Ghent

Artist: Jheronimus Bosch (Hieronymus Bosch) (c. 1450 – 9 August 1516)
Data: 1515-1516
Curentul artistic: renastere
Dimensiunile originalului : 74 cm × 81 cm
Materialele originalului: pictura in ulei pe lemn.

“Cristos carandu-si crucea” (De kruisdraging), versiunea din Ghent (1515-1516) este a treia si ultima dintre cele trei lucrari cu aceasta tema realizate de Hieronimus Bosch, celelalte doua versiuni (cu 25 de ani mai tinere) aflandu-se la Madrid si la Viena. Versiunea din Ghent este una dintre ultimele picturi ale maestrului renascentist si cuprinde multe dintre elementele definitorii pentru stilul lui Bosch: chipurile grotesti, simbolistica disimulata in accente vestimentare, esoterica imanenta si moralista. De notat ca lucrarea nu este semnata si exista istorici de arta care contesta atribuirea.

 

Originalul operei „Christos carandu-si crucea” (1515-1516) se afla in Muzeul de Arte Frumoase din Ghent (Museum voor Schone Kunsten, Ghent, Belgium). Link spre pagina picturii pe siteul muzeului belgian.

Reproduceri dupa detalii ale lucrarii – vanzari on line:

 

Madona Sistina, pictura de Rafael

 

Artist: Raffaello Sanzio da Urbino
Dimensiunile originalului : 265 cm × 196 cm
Tehnica originalului: pictura in ulei pe panza.
Data: 1513-1514
Curentul artistic: Renastere

“Madona sistina / Madona sixtina” [IT: La Madonna di San Sisto; Sistine Madonna; DE: “Die Sixtinische Madonna”] este o pictura de mari dimensiuni a lui Rafael, conceputa ca piesa de altar pentru manastirea San Sisto din Piacenza. Pictura, ulei pe panza, a fost considerata permanent de la aparitia ei una dintre cele mai mari capodopere ale artei renascentiste si a avut o influenta majora asupra artei iluministe din Germania, fiind cumparata in secolul 18 de un muzeu din Dresda.

Tabloul o reprezinta pe Feciara Maria cu pruncul, alaturi de sf. Barbara si de sf. Sixtus (Sisto, in italiana) intr-un peisaj celest, printre nori. La baza compozitiei sunt desenati doi heruvimi cu priviri amuzate. Opera a fost ultima pe care Rafael a pictat-o nemijlocit. Pictura a fost faimoasa imediat dupa aparitie, in 1514, iar in 1754 a fost cumparata cu un pret care, actualizat, ar depasi astazi recordurile pietei de arta: 110.000 de franci aur. Ulterior, a fost expusa in Dresda pana in al doilea razboi mondial cand a ajuns in posesia Armatei Rosii. Transportata in URSS a fost accidental expusa in Muzeul Puskin si, in cele din urma, a fost retrocedata catre RDG. Astazi este piesa principala a muzeului Gemäldegalerie Alte Meister din Dresda.

Originalul operei „Madona sistina”se afla in Galeria Vechilor Maestri (Gemäldegalerie Alte Meister) a muzeului Staatliche Kunstsammlungen din Castelul din Dresda. Link spre pagina tabloului pe siteul oficial al muzeului.

 

Reproduceri dupa opera – vanzari online:

 

„Madona intre stanci” de Leonardo da Vinci, versiunea din Londra

Artist: Léonardo di Ser Piero da Vinci (Léonard de Vinci)

Titlul originalului: „Vergine delle Rocce@

Tehnica originalului:  ulei pe lemn

Dimensiunile originalului : 189.5 cm × 120 cm
Data: intre 1506 si 1508
Curentul artistic: Renastere

 

Exista doua versiuni aproape identice ale acestei picturi a lui Leonardo da Vinci, diferentele dintre ele fiind de amanunt si de gama cromatica. Prima se afla in Muzeul Louvre din Paris, cea de a doua in National Gallery din Londra. Cea mai veche este versiunea pariziana, datata intre 1483 si 1486, cealalta fiind cu un deceniu sau doua mai recenta.

“Fecioara intre stanci” [en: Virgin of the Rocks / Madonna of the Rocks; it: Vergine delle Rocce] a fost pictata de Leonardo in Milano, la comanda Fraternitatii Imaculatei Conceptiuni, pentru capela fraternitatii din biserica San Francesco Maggiore din Milano. Se considera ca initial pictura era partea centrala a unui triptic ce avea pe panourile laterale doi ingeri care cantau la instrumente muzicale, cele doua picturi fiind, de asemenea, in muzeul londonez National Art Gallery. Pictura propriuzisa a fost vanduta de biserica milaneza la sfarsitul secolului 18 si a fost cumparata de un pictor scotian care a adus-o in Marea Britanie. Dupa ce a trecut prin mai multe colectii, a fost cumparata de NG in 1880.
Existenta celor doua versiuni este legata, considera istoricii de arta, de faptul ca Leonardo a daruit primul exemplar al operei regelui Frantei. S-a creat astfel nevoia unei a doua versiuni pentru a o inlocui pe prima in capela din San Francesco Maggiore. Cea de a doua versiune (despre care nu se stie cu certitudine daca este lucrata complet de Leonardo sau acesta a avut doar interventii finale asupra unei picturi realizate de pictorii din atelierul sau) are insemnele sanctitatii mai prezente (nimbul sanctitatii), conducand spre ipoteza ca prima versiune nu a fost intrutotul apreciata de calugarii comanditari, fapt ce i-a permis lui Leonardo sa o doneze si sa o refaca. O alta versiune sustine ca opera nu a fost platita conform contractului, iar da Vinci a cerut medierea regelui Frantei, Lodovic al XII-lea. Acesta a intermediat conflictul si a primit prima versiune a lucrarii. Dupa rezolvarea conflictului, Leonardo a realizat cea de a doua versiune, mult mai canonica.
In centrul compozitiei este Fecioara Maria alaturi de Iisus copil, insotiti de Sf. Ioan Botezatorul si de ingerul Uriel. Tabloul abunda in simboluri religioase (apa din fundal ca simbol al botezului, plantele sunt alese pentru semnificatia lor simbolica etc.), ceea ce a permis foarte multe comentarii si interpretari, inclusiv cele din cartea “Codul lui DaVinci”.
Importanta tabloului este data de amplasarea subiectului in natura, aceasta nemaifiind practicata de la proto-renascentisti. Pictura lui Leonardo, desi nu cuprinde un peisaj propriuzis ci unul alegoric, aduce in plus fata de epocile anterioare legile perspectivei si acel sfumato, clar-obscur, care este conform cu legile opticii si confera veridicitate compozitiei. Pictura, desi nu foarte complexa compozitional, este una de mari dimensiuni.

Originalul operei „Fecioara intre stanci” / The Virgin of the Rocks, Panels from the S. Francesco Altarpiece, Milan se afla in National Gallery Londra, camera 57, “Pictura florentina” Link spre pagina oficiala a picturii pe siteul NG. Pe aceeasi pagina gasiti si linkuri spre tablourile cu ingeri muzicali care acompaniau pictura in versiunea originala.

Reproduceri dupa tablou – vanzari online: