„Madona intre stanci” de Leonardo da Vinci, versiunea din Londra

Artist: Léonardo di Ser Piero da Vinci (Léonard de Vinci)

Titlul originalului: „Vergine delle Rocce@

Tehnica originalului:  ulei pe lemn

Dimensiunile originalului : 189.5 cm × 120 cm
Data: intre 1506 si 1508
Curentul artistic: Renastere

 

Exista doua versiuni aproape identice ale acestei picturi a lui Leonardo da Vinci, diferentele dintre ele fiind de amanunt si de gama cromatica. Prima se afla in Muzeul Louvre din Paris, cea de a doua in National Gallery din Londra. Cea mai veche este versiunea pariziana, datata intre 1483 si 1486, cealalta fiind cu un deceniu sau doua mai recenta.

“Fecioara intre stanci” [en: Virgin of the Rocks / Madonna of the Rocks; it: Vergine delle Rocce] a fost pictata de Leonardo in Milano, la comanda Fraternitatii Imaculatei Conceptiuni, pentru capela fraternitatii din biserica San Francesco Maggiore din Milano. Se considera ca initial pictura era partea centrala a unui triptic ce avea pe panourile laterale doi ingeri care cantau la instrumente muzicale, cele doua picturi fiind, de asemenea, in muzeul londonez National Art Gallery. Pictura propriuzisa a fost vanduta de biserica milaneza la sfarsitul secolului 18 si a fost cumparata de un pictor scotian care a adus-o in Marea Britanie. Dupa ce a trecut prin mai multe colectii, a fost cumparata de NG in 1880.
Existenta celor doua versiuni este legata, considera istoricii de arta, de faptul ca Leonardo a daruit primul exemplar al operei regelui Frantei. S-a creat astfel nevoia unei a doua versiuni pentru a o inlocui pe prima in capela din San Francesco Maggiore. Cea de a doua versiune (despre care nu se stie cu certitudine daca este lucrata complet de Leonardo sau acesta a avut doar interventii finale asupra unei picturi realizate de pictorii din atelierul sau) are insemnele sanctitatii mai prezente (nimbul sanctitatii), conducand spre ipoteza ca prima versiune nu a fost intrutotul apreciata de calugarii comanditari, fapt ce i-a permis lui Leonardo sa o doneze si sa o refaca. O alta versiune sustine ca opera nu a fost platita conform contractului, iar da Vinci a cerut medierea regelui Frantei, Lodovic al XII-lea. Acesta a intermediat conflictul si a primit prima versiune a lucrarii. Dupa rezolvarea conflictului, Leonardo a realizat cea de a doua versiune, mult mai canonica.
In centrul compozitiei este Fecioara Maria alaturi de Iisus copil, insotiti de Sf. Ioan Botezatorul si de ingerul Uriel. Tabloul abunda in simboluri religioase (apa din fundal ca simbol al botezului, plantele sunt alese pentru semnificatia lor simbolica etc.), ceea ce a permis foarte multe comentarii si interpretari, inclusiv cele din cartea “Codul lui DaVinci”.
Importanta tabloului este data de amplasarea subiectului in natura, aceasta nemaifiind practicata de la proto-renascentisti. Pictura lui Leonardo, desi nu cuprinde un peisaj propriuzis ci unul alegoric, aduce in plus fata de epocile anterioare legile perspectivei si acel sfumato, clar-obscur, care este conform cu legile opticii si confera veridicitate compozitiei. Pictura, desi nu foarte complexa compozitional, este una de mari dimensiuni.

Originalul operei „Fecioara intre stanci” / The Virgin of the Rocks, Panels from the S. Francesco Altarpiece, Milan se afla in National Gallery Londra, camera 57, “Pictura florentina” Link spre pagina oficiala a picturii pe siteul NG. Pe aceeasi pagina gasiti si linkuri spre tablourile cu ingeri muzicali care acompaniau pictura in versiunea originala.

Reproduceri dupa tablou – vanzari online:

 

Gioconda de Leonardo DaVinci

 

Artist : Léonardo di Ser Piero da Vinci (Léonard de Vinci)
Data : intre 1506 si 1509
Dimensiunile originalului : 53 cm x 77 cm
Materialele originalului: pictura in ulei pe lemn.

Gioconda (La Gioconda, in traditie italiana, sau Mona Lisa, cum e cunoscuta in Franta, Anglia si Statele Unite) este o opera de arta iconica, cea mai cunoscuta pictura din lume si reprezentativa pentru toata arta clasica si moderna.

Pictura a fost realizata in Florenta si a fost adusa de autor in Franta, unde a fost cumparata de regele Francisc I, in jurul anului 1500. Opera a facut parte din colectia regala pana la crearea Muzeului Louvre, fiind una din piesele de fundament ale celui mai important muzeu de arta parizian. Pentru o prezentare extinsa, vezi pagina de pe siteul informativ al muzeului Louvre. Alte informatii: Mona Lisa in Top 100 All Time Art.

Originalul operei „Monavisa / La Joconda” se afla in Muzeul Louvre din Paris, sala Salvator Rosa, aripa Denon, primul etaj, sectiunea 13.

Reproduceri dupa tablou – vanzari online:

Topul vanzarilor de arta in 2010 pentru artistii nascuti in Romania

Un numar de pictori nascuti in Romania au fost adoptati in ultimul secol de culturi occidentale mult mai bine cotate pe piata mondiala. Este indeosebi cazul artistilor care au trait in Franta si au participat la curente si tendinte artistice elaborate in Paris. Astfel, cel mai influent dintre pictorii romani este nemteanul Victor Brauner, conectat la avangarda si stabilit in Franta inca din anii ’30. El este considerat astazi unul dintre intemeietorii si reprezentantii de seama ai suprarealismului. Alti artisti cu cota mare, licitati la marile case de arta din lume si expusi in marile muzee Franceze, fie ca vorbom de Pompidou, fie de Louvre, sunt Constantin Brancusi (celebru pentru sculptura, dar care a avut si o activitate de pictor), Marcel Iancu, Atik Arikha sau Reuven Rubin. Iata topul 2010 al celor mai bine vandute lucrari ale pictorilor de origine romana:

 

1. Victor Brauner (1903, Piatra Neamţ – 1966, Paris), “Fără titlu”, 324.750 euro (Sotheby’s Paris)

2. Victor Brauner, „Boierul”, 288.750 euro (Sotheby’s Paris)

3. Reuven Rubin (1893, Galaţi – 1974, Tel Aviv) , “Peisaj cu măslini”, 147.474 dolari (MatsArt Auctioneers & Appraisers, Ierusalim)

4. Reuven Rubin, „Cântăreţul la flaut”, 137.502 euro (Christie’s New York)

5. Reuven Rubin, „Mimozele (florile de primăvară)”, 131.088 (MatsArt Auctioneers & Appraisers, Ierusalim)

6. Victor Brauner, „Carpatina”, 121.737 euro (Christie’s New York)

7. Victor Brauner, „Reacţiunea altora”, 120.000 euro (Artcurial, Paris)

8. Reuven Rubin, „Peisaj din Galileea”, 116.885 euro (Sotheby’s New York)

9. Reuven Rubin, „Buchet mixt”, 98.316 euro (MatsArt Auctioneers & Appraisers, Ierusalim)

10. Constantin Brâncuşi (1876, Hobiţa, Gorj – 1957, Paris), „Cap de femeie” (guaşă de carton ataşat pe pânză), 91.050 (Christie’s Londra)